Elektriese kitare het al dekades lank die harte van musikante en entoesiaste verower.
Met hul kenmerkende klank, veelsydigheid en vermoë om 'n wye reeks musikale genres te skep, het elektriese kitare 'n noodsaaklike instrument in moderne musiek geword.
Maar wat presies is 'n elektriese kitaar? Dit is beslis anders as 'n akoestiese kitaar.
'n Elektriese kitaar is 'n soort kitaar wat elektrisiteit gebruik om sy klank te versterk. Dit bestaan uit een of meer bakkies, wat die vibrasies van die snare in elektriese seine omskakel. Die sein word dan na 'n gestuur versterker, waar dit deur 'n luidspreker versterk en uitgebring word.
Elektriese kitare is wonderlik, want hulle kan die snare laat vibreer sonder dat die musikant iets hoef te doen.
Hulle is wonderlik om harde, ongelooflike klanke te maak en perfek om rock en roll te speel.
In hierdie artikel sal ek verduidelik wat 'n elektriese kitaar is, hoe dit werk en wat die belangrikste kenmerke is.
Wat is 'n elektriese kitaar?
'n Elektriese kitaar is 'n soort kitaar wat elektrisiteit gebruik om sy klank te versterk. Dit bestaan uit een of meer bakkies, wat die vibrasies van die snare in elektriese seine omskakel.
Die sein word dan na 'n versterker gestuur, waar dit versterk en deur 'n luidspreker uitgebring word.
'n Elektriese kitaar is 'n kitaar wat 'n bakkie gebruik om die vibrasie van sy snare in elektriese impulse om te skakel.
Die mees algemene kitaarbakkie gebruik die beginsel van direkte elektromagnetiese induksie.
Basies is die sein wat deur 'n elektriese kitaar gegenereer word te swak om 'n luidspreker aan te dryf, dus word dit versterk voordat dit na 'n luidspreker gestuur word.
Aangesien die uitset van 'n elektriese kitaar 'n elektriese sein is, kan die sein maklik verander word deur elektroniese stroombane te gebruik om "kleur" by die klank te voeg.
Dikwels word die sein gewysig deur effekte soos galm en vervorming te gebruik.
Elektriese kitaar ontwerp en konstruksie verskil baie wat die vorm van die liggaam en konfigurasie van die nek, brug en bakkies betref.
kitare het 'n vaste brug of 'n veerbelaaide skarnierbrug waarmee spelers note of akkoorde op of af in toonhoogte laat buig, of 'n vibrato kan uitvoer.
Die klank van 'n kitaar kan verander word deur nuwe speeltegnieke soos snaarbuig, tik, hamer op, gebruik van oudioterugvoer, of gly kitaarspel.
Daar is verskeie tipes elektriese kitare, insluitend die soliede lyf kitaar, verskeie soorte hollyf-kitare, die sewesnaar-kitaar, wat tipies 'n lae "B"-snaar onder die lae "E" byvoeg, en die twaalfsnarige elektriese kitaar, wat ses pare snare het.
Elektriese kitare word in baie verskillende genres van musiek gebruik, soos rock, pop, blues, jazz en metal.
Hulle word ook in 'n verskeidenheid musiekstyle gebruik, van klassiek tot country.
Elektriese kitare kom in baie vorms en groottes voor en het verskillende kenmerke, afhangende van die tipe klank wat jy wil skep.
Populêre musiek- en rockgroepe gebruik die elektriese kitaar dikwels in twee rolle: as 'n ritme-kitaar wat die akkoordvolgorde of "progressie" verskaf en die "maatslag" uiteensit (as deel van 'n ritme-afdeling), en 'n hoofkitaar, wat gebruik om melodielyne, melodiese instrumentale vulpassasies en kitaarsolo's uit te voer.
Elektriese kitare kan by 'n versterker ingeprop word vir harder klanke of akoesties gespeel word sonder die gebruik van 'n versterker.
Hulle word ook dikwels in kombinasie met effekpedale gebruik om meer komplekse en interessante klanke te skep.
Elektriese kitare kom in verskillende style en ontwerpe voor, van die klassieke Fender Strat tot moderne Schecter-kitare en alles tussenin.
Verskillende toonhoutsoorte, bakkies, brûe en ander komponente dra by tot die klank van 'n elektriese kitaar.
Elektriese kitare bied 'n wye reeks klanke en word deur baie verskillende musikante regoor die wêreld gebruik.
Hulle is 'n goeie keuse vir enige musikant wat nuwe musikale moontlikhede wil verken en hul eie unieke klank wil skep.
Met die regte toerusting kan hulle gebruik word om enigiets van klassieke rock-riffs tot moderne metaal-solo's te skep.
Check uit my volledige gids oor baster pluk in metal, rock en blues: Video met riffs
Benodig elektriese kitaar 'n versterker?
Tegnies het 'n elektriese kitaar nie 'n versterker nodig om klank te produseer nie, maar dit sal baie stil wees en moeilik om te hoor sonder een.
Die bakkies op 'n elektriese kitaar sit die vibrasies van die snare om in 'n elektriese sein, maar daardie sein is relatief swak en kan nie 'n luidspreker aandryf of 'n harde klank op sy eie produseer nie.
'n Versterker is nodig om die elektriese sein van die bakkies te versterk en 'n klank te produseer wat teen 'n redelike volume gehoor kan word.
Die versterker neem die elektriese sein en versterk dit met behulp van elektroniese stroombane, wat dan na 'n luidspreker gestuur word wat die klank produseer.
Benewens die verskaffing van die nodige volume vir die kitaar, kan versterkers ook 'n beduidende impak op die toon en klank van die instrument hê.
Verskillende soorte versterkers kan verskillende toonkwaliteite produseer, en baie kitaarspelers kies hul versterkers op grond van die musiekstyl wat hulle speel en die klank waarna hulle soek.
Dus, terwyl 'n elektriese kitaar tegnies klank kan produseer sonder 'n versterker, is dit nie 'n praktiese of wenslike manier om die instrument te speel nie.
'n Versterker is 'n noodsaaklike deel van 'n elektriese kitaaropstelling, en is nodig om die harde, dinamiese klank te produseer wat kenmerkend van die instrument is.
Tipes elektriese kitare
Daar is verskeie soorte elektriese kitare, elk met sy eie unieke klank en ontwerp. Hier is 'n paar van die mees algemene tipes:
- Soliede liggaam elektriese kitare: Hierdie kitare is geheel en al van soliede hout gemaak en het geen klankgate nie, wat hulle 'n kenmerkende klank gee wat deur die bakkies en elektronika gevorm kan word.
- Hollyf elektriese kitare: Hierdie kitare het 'n hol lyf met klankgate, wat hulle 'n warmer, meer resonante klank gee. Hulle word dikwels in jazz- en bluesmusiek gebruik.
- Half-hol liggaam elektriese kitare: Hierdie kitare het 'n gedeeltelik hol lyf, wat hulle 'n klank gee wat iewers tussen 'n soliede liggaam en hollyf kitaar is. Hulle word dikwels in rock-, blues- en jazzmusiek gebruik.
- Bariton elektriese kitare: Hierdie kitare het 'n langer skaallengte en laer stemming as 'n standaardkitaar, wat hulle 'n dieper, meer bas-swaar klank gee.
- 7- en 8-snarige elektriese kitare: Hierdie kitare het ekstra snare wat voorsiening maak vir 'n groter reeks note en akkoorde, wat hulle gewild maak in heavy metal en progressiewe rockmusiek.
- Reis elektriese kitare: Hierdie kitare is ontwerp om kompak en draagbaar te wees, wat hulle ideaal maak vir reisende musikante.
- Pasgemaakte elektriese kitare: Hierdie kitare word op bestelling gebou en kan aangepas word in terme van ontwerp, materiale en elektronika, wat 'n werklik unieke instrument moontlik maak.
Wat is die komponente van 'n elektriese kitaar?
- liggaam: Die liggaam van 'n elektriese kitaar is tipies gemaak van hout, en kan kom in 'n verskeidenheid van vorms en groottes. Die bakhuis huisves die bakkies, elektronika en kontroles.
- Nek: Die nek is gewoonlik van hout gemaak en is aan die lyf van die kitaar geheg. Dit bevat die frets, fretboard en stempenne.
- Frets: Frets is die metaalstroke op die fretboard van die kitaar wat dit in verskillende note verdeel.
- Fretboard: Die fretboard is die deel van die nek waar die musikant die snare druk om verskillende note te speel. Dit is tipies van hout gemaak en kan inlegsels hê om die frets te merk.
- Bakkies: Bakkies is die komponente wat die vibrasies van die kitaarsnare opspoor en dit omskakel in 'n elektriese sein. Hulle is op die liggaam van die kitaar geleë en kan in verskillende tipes kom, soos enkelspoel- of humbucker-bakkies.
- Bridge: Die brug is op die liggaam van die kitaar geleë en dien as 'n anker vir die snare. Dit beïnvloed ook die kitaar se toon en aanhou.
- elektronika: Die elektronika van 'n elektriese kitaar sluit die volume- en toonkontroles in, sowel as enige bykomende skakelaars of knoppies wat die musikant toelaat om die klank aan te pas.
- Uitgawe -aansluiting: Die uitsetaansluiting is die komponent wat toelaat dat die elektriese sein na 'n versterker of ander oudiotoerusting gestuur word.
- Stringe: Die snare is waarop die musikant speel, en is tipies van metaal gemaak. Die spanning en vibrasie van die snare is wat die klank van die kitaar skep.
Wat is die liggaamsvorm van 'n elektriese kitaar?
So, jy wil weet oor die liggaamsvorm van elektriese kitare, nè?
Wel, laat ek jou vertel, dit gaan oor meer as om net koel te lyk op die verhoog (hoewel dit beslis 'n pluspunt is).
Die liggaamsvorm van 'n elektriese kitaar kan 'n groot impak hê op die klank en speelbaarheid daarvan.
Daar is 'n paar hooftipes elektriese kitaar liggaamsvorms: soliede liggaam, hol liggaam en semi-hol liggaam.
Soliede liggaam kitare is waarskynlik waaraan jy dink wanneer jy 'n elektriese kitaar voorstel – hulle is gemaak van een soliede stuk hout en het geen hol spasies nie.
Dit gee hulle 'n meer gefokusde, volgehoue klank en maak hulle ideaal vir swaarder musiekstyle.
Hollyf kitare, aan die ander kant, het 'n groot, oop kamer binne die liggaam wat hulle 'n meer akoestiese klank gee.
Hulle is ideaal vir jazz en ander style waar jy 'n warmer, meer afgeronde toon wil hê. Hulle kan egter geneig wees tot terugvoer teen hoë volumes.
Semi-hol lyf kitare is 'n bietjie van 'n kompromie tussen die twee.
Hulle het 'n soliede blok hout wat in die middel van die liggaam afloop, met hol vlerke aan weerskante.
Dit gee hulle 'n bietjie van die volhoubaarheid en weerstand teen terugvoer van 'n soliede liggaam kitaar, terwyl dit steeds voorsiening maak vir 'n bietjie van die warmte en resonansie van 'n hol liggaam.
So, daar het jy dit - die basiese beginsels van elektriese kitaar liggaamsvorms.
Of jy nou metaal-riffs versnipper of jazzy akkoorde tokkel, daar is 'n liggaamsvorm daar buite wat by jou behoeftes sal pas.
Onthou net, dit gaan nie net oor hoe dit lyk nie – dit gaan ook oor hoe dit klink en voel.
Hoe word 'n elektriese kitaar gemaak?
Die proses van die maak van 'n elektriese kitaar behels tipies verskeie stappe, en kan wissel na gelang van die tipe kitaar en die vervaardiger.
Hier is 'n algemene oorsig van hoe 'n elektriese kitaar gemaak word:
- Ontwerp: Die eerste stap in die maak van 'n elektriese kitaar is om 'n ontwerp te skep. Dit kan behels om die vorm van die liggaam te skets, die tipe hout en afwerking te kies, en die komponente soos bakkies en hardeware te kies.
- Houtkeuse en voorbereiding: Sodra die ontwerp gefinaliseer is, word die hout vir die lyf en nek gekies en voorberei. Die hout kan in die growwe vorm van die kitaar gesny word en dan toegelaat word om droog te word en aan te pas by die winkelomgewing.
- Liggaam- en nekkonstruksie: Die lyf en nek word dan gevorm met behulp van gereedskap soos sae, rowers en skuurmasjiene. Die nek word gewoonlik aan die liggaam geheg met gom en skroewe of boute.
- Fretboard en fret installasie: Die fretboard word aan die nek geheg, en dan word die frets in die fretboard geïnstalleer. Dit behels die sny van gleuwe in die fretbord en die hamer van die frets in plek.
- Bakkie installasie: Die bakkies word dan in die liggaam van die kitaar geïnstalleer. Dit behels die sny van gate vir die bakkies en bedraad aan die elektronika.
- Elektroniese installasie: Die elektronika, insluitend die volume- en toonkontroles, is in die liggaam van die kitaar geïnstalleer. Dit behels die bedrading van die bakkies na die kontroles en uitsetaansluiting.
- Brug en hardeware installasie: Die brug, stemmasjiene en ander hardeware word dan op die kitaar geïnstalleer. Dit behels die boor van gate vir die hardeware en heg dit veilig aan die liggaam.
- Afwerking: Die kitaar word dan geskuur en met 'n laag verf of lak afgewerk. Dit kan veelvuldige lae afwerking behels, en kan met die hand of met spuittoerusting gedoen word.
- Finale opstelling: Sodra die kitaar klaar is, word dit opgestel en aangepas vir optimale speelbaarheid. Dit behels die aanpassing van die truss-staaf, brughoogte en intonasie, sowel as die installering van die snare en die stem van die kitaar.
Oor die algemeen vereis die maak van 'n elektriese kitaar 'n kombinasie van houtwerkvaardighede, elektroniese kennis en aandag aan detail om 'n instrument te skep wat wonderlik lyk en klink.
Van watter hout word elektriese kitare gemaak?
Daar is baie verskillende tipes toonhout wat gebruik word in die maak van elektriese kitare, en elkeen het 'n ander tonaliteit en klank.
Sommige algemene houtsoorte wat in die konstruksie van elektriese kitare gebruik word, sluit in:
- els: 'n Liggewig hout wat algemeen gebruik word vir die liggaam van Fender-styl kitare. Dit lewer 'n gebalanseerde toon met goeie helderheid en volhoubaarheid.
- Ash: ’n Digte hout wat dikwels vir die liggaam van Stratocaster-styl kitare gebruik word. Dit lewer 'n helder, pittige toon met goeie volhoubaarheid.
- Mahonie: ’n Digte hout wat dikwels vir die lyf en nek van Gibson-styl kitare gebruik word. Dit produseer 'n warm, ryk toon met goeie volhoubaarheid.
- Maple: ’n Digte hout wat dikwels vir die nek en fretboard van kitare gebruik word. Dit lewer 'n helder, pittige toon met goeie volhoubaarheid.
- Rosewood: ’n Digte hout wat dikwels vir die fretboard van kitare gebruik word. Dit produseer 'n warm, ryk toon met goeie volhoubaarheid.
- Ebbehout: 'N Digte hout wat dikwels gebruik word vir hoë-end kitaar fretboards. Dit lewer 'n helder, helder toon met goeie volhoubaarheid.
Die tipe hout wat in 'n elektriese kitaar gebruik word, kan die toon, volhoubaarheid en algehele klank aansienlik beïnvloed.
Baie kitaarmakers gebruik ook verskillende kombinasies van hout om 'n gewenste klank of estetiese effek te verkry.
Wat is die verskil tussen 'n elektriese kitaar en akoestiese kitaar?
’n Elektriese kitaar is ontwerp om met ’n versterker en luidspreker versterk te word, terwyl ’n akoestiese kitaar nie versterking nodig het nie.
Die belangrikste verskil tussen die twee is die klank wat elkeen produseer.
Elektriese kitare het 'n helder, skoon toon met baie volhou en word gewoonlik in genres soos rock en metal gebruik.
Akoestiese kitare produseer 'n sagter, warmer toon en word dikwels in folk, country en klassieke genres gebruik.
Die toon van 'n akoestiese kitaar word ook beïnvloed deur die tipe hout waarvan dit gemaak is, terwyl elektriese kitare 'n verskeidenheid bakkiekonfigurasies het wat 'n groter verskeidenheid klanke moontlik maak.
Elektriese kitare is tipies duurder as akoestiese kitare, as gevolg van hul gebruik van elektrisiteit en versterkers.
Hulle is egter ook meer veelsydig in terme van klank en kan gebruik word om 'n wye reeks musiekstyle te skep.
Ek wil jou ook herinner dat akoestiese kitare hollyf is, terwyl die meeste elektriese kitare 'n soliede liggaamskonstruksie het, so dit skep 'n ander klank.
Akoestiese kitare is geneig om 'n eenvoudiger konstruksie te hê, wat hulle maak makliker vir beginners om te leer. Albei soorte kitare is wonderlike instrumente vir enige musikant.
Wat is die verskil tussen 'n elektriese kitaar en klassieke kitaar?
Klassieke kitare het nylonsnare en word gewoonlik in klassieke of flamenco-style gespeel.
Hulle produseer 'n sagter, sagter klank as elektriese kitare en word gewoonlik in akoestiese instellings gebruik.
Klassieke kitare is hol, terwyl die meeste moderne elektriese kitare soliede of ten minste semi-hol is.
Elektriese kitare het staal snare en word tipies gebruik om harder, helderder klanke te skep.
Hulle beskik oor magnetiese bakkies wat die vibrasies van die snare omskakel in elektriese seine wat dan deur 'n versterker en luidspreker versterk word.
Elektriese kitare het ook baie verskillende bakkies, brûe en ander komponente wat kan bydra tot die klank van die instrument.
Wat is die verskil tussen 'n elektriese kitaar en akoesties-elektriese kitaar?
'n Elektriese kitaar en 'n akoesties-elektriese kitaar is twee verskillende soorte instrumente wat 'n paar sleutelverskille het.
'n Elektriese kitaar is ontwerp om met 'n versterker gespeel te word, en maak staat op sy bakkies om 'n klank te produseer wat versterk kan word.
Dit het 'n soliede of semi-hol liggaam, wat gewoonlik van hout gemaak is, en produseer 'n klank wat oor die algemeen gekenmerk word deur sy helder, helder en volhou-ryke toon.
Aan die ander kant is 'n akoesties-elektriese kitaar ontwerp om beide akoesties, sonder 'n versterker, en elektries, met 'n versterker gespeel te word.
Dit het 'n hol liggaam, wat tipies van hout gemaak is, en produseer 'n klank wat gekenmerk word deur sy warmte, resonansie en natuurlike akoestiese toon.
Die belangrikste verskil tussen 'n elektriese kitaar en 'n akoesties-elektriese kitaar is dat laasgenoemde 'n ingeboude bakkiestelsel het wat dit laat versterk.
Die bakkiestelsel bestaan uit 'n piëzo-elektriese of magnetiese bakkie, wat binne-in die kitaar geïnstalleer is, en 'n voorversterker, wat dikwels in die kitaar se liggaam ingebou is of toeganklik is via 'n eksterne beheerpaneel.
Hierdie bakkiestelsel laat die kitaar toe om aan 'n versterker of ander klanktoerusting gekoppel te word en produseer 'n klank soortgelyk aan die kitaar se akoestiese klank, maar versterk.
Wat is die verskil tussen 'n elektriese kitaar en 'n baskitaar?
Die belangrikste verskil tussen 'n elektriese kitaar en 'n baskitaar is die reeks note wat hulle kan produseer.
'n Elektriese kitaar het tipies ses snare en is ontwerp om 'n reeks note van lae E (82 Hz) tot hoë E (ongeveer 1.2 kHz) te speel.
Dit word hoofsaaklik gebruik om akkoorde, melodieë en solo's in 'n verskeidenheid musiekgenres te speel, insluitend rock, blues, jazz en pop.
Elektriese kitare het dikwels 'n dunner nek en ligter snare as baskitaar, wat dit moontlik maak vir vinniger speel en groter gemak in die vervaardiging van hooflyne en ingewikkelde solo's.
'n Baskitaar, aan die ander kant, het tipies vier snare en is ontwerp om 'n reeks note van lae E (41 Hz) tot hoë G (ongeveer 1 kHz) te speel.
Dit word hoofsaaklik gebruik om die grondliggende ritme en harmonie in 'n orkes se musiek te verskaf deur baslyne te speel en die groef en polsslag van die musiek te verskaf.
Baskitaar het dikwels 'n wyer nek en swaarder snare as elektriese kitare, wat 'n sterker en meer resonante toon en groter gemak in die speel van lae note en groewe moontlik maak.
Wat konstruksie betref, is elektriese en baskitaar soortgelyk, met beide 'n soliede of semi-hol liggaam, bakkies en elektronika.
Baskitaar het egter dikwels langer skaallengtes as elektriese kitare, wat beteken dat die afstand tussen die frets groter is, wat meer akkurate intonasie moontlik maak wanneer lae note gespeel word.
Oor die algemeen, terwyl beide elektriese en baskitaar elektries versterkte instrumente is, het hulle verskillende rolle in 'n band se musiek en vereis verskillende speeltegnieke en vaardighede.
Geskiedenis van die elektriese kitaar
Vroeë voorstanders van die elektriese kitaar op rekord sluit in: Les Paul, Lonnie Johnson, suster Rosetta Tharpe, T-Bone Walker en Charlie Christian.
Die elektriese kitaar was nie oorspronklik bedoel om 'n selfstandige instrument te wees nie.
In die laat 1920's en vroeë 1930's het jazz-kitaarspelers soos Charlie Christian geëksperimenteer met die versterking van hul kitare met die bedoeling om solo's te speel wat oor die res van die groep opgespoor kon word.
Christian het gesê dat hy "die kitaar 'n horing wou maak" en sy eksperimente met die versterking van sy kitaar het gelei tot die geboorte van die elektriese kitaar.
Die elektriese kitaar, wat in 1931 uitgevind is, het 'n noodsaaklikheid geword, aangesien jazzkitaarspelers probeer het om hul klank in die grootgroepformaat te versterk.
In die 1940's het Paul Bigsby en Leo Fender onafhanklik ontwikkel die eerste kommersieel suksesvolle soliede liggaam elektriese kitare, wat voorsiening gemaak het vir groter volhou en verminderde terugvoer.
Teen die 1950's het die elektriese kitaar 'n integrale deel van rock en roll musiek geword, met ikoniese instrumente soos die Gibson Les Paul en Fender Stratocaster word gewild.
Sedertdien het die elektriese kitaar voortgegaan om te ontwikkel en talle musikante en aanhangers regoor die wêreld te inspireer.
Gedurende die 1950's en 1960's het die elektriese kitaar die belangrikste instrument in popmusiek geword.
Dit het ontwikkel tot 'n snaarmusiekinstrument wat tot 'n menigte klanke en style in staat is.
Dit het gedien as 'n belangrike komponent in die ontwikkeling van rock en roll en baie ander genres van musiek.
Wie het die elektriese kitaar uitgevind?
Daar is geen "een" uitvinder nie aangesien baie luthiers bygedra het tot die ontwikkeling van die elektriese kitaar.
Een van die vroegste pioniers van elektriese kitare was Adolph Rickenbacker, wat die Rickenbacker International Corporation in die 1930's gestig het en van die vroegste suksesvolle elektriese kitare ontwikkel het, insluitend die "Frying Pan"-model in 1931.
Nog 'n belangrike figuur was Les Paul, wat een van die eerste soliede liggaam elektriese kitare in die 1940's ontwikkel het, en ook beduidende bydraes gelewer het tot die ontwikkeling van multi-track opname tegnologie.
Ander noemenswaardige figure in die ontwikkeling van die elektriese kitaar sluit in Leo Fender, wat Fender Musical Instruments Corporation in die 1940's gestig het en van die mees ikoniese elektriese kitare van alle tye ontwikkel het, insluitend die Telecaster- en Stratocaster-modelle.
Laat ons nie Ted McCarty vergeet nie, wat vir Gibson Guitar Corporation gewerk het en van hul bekendste elektriese kitare ontwikkel het, insluitend die Les Paul- en SG-modelle.
Terwyl baie innoveerders bygedra het tot die ontwikkeling van die elektriese kitaar, is dit onmoontlik om 'n enkele individu met sy uitvinding te erken.
Dit was eerder die resultaat van 'n kollektiewe poging deur baie musikante, uitvinders en ingenieurs oor etlike dekades.
Voor- en nadele van elektriese kitare
| Pros | Nadele |
| Veelsydigheid: Kan 'n wye reeks tone en style produseer, wat hulle geskik maak vir baie musiekgenres. | Koste: Elektriese kitare van hoë gehalte kan duur wees, en bykomstighede soos versterkers en effektepedale kan bydra tot die koste. |
| Speelbaarheid: Elektriese kitare het tipies dunner nekke en laer aksie as akoestiese kitare, wat dit vir baie mense makliker maak om te speel. | Onderhoud: Elektriese kitare vereis gereelde instandhouding, insluitend die aanpassing van die intonasie en die vervanging van snare, wat tydrowend kan wees en gespesialiseerde gereedskap vereis. |
| Versterking: Elektriese kitare moet by 'n versterker ingeprop word om teen 'n redelike volume gehoor te word, wat groter beheer oor toon en effekte moontlik maak. | Afhanklikheid van elektrisiteit: Elektriese kitare kan nie gespeel word sonder 'n versterker nie, wat toegang tot elektrisiteit vereis, wat hul draagbaarheid beperk. |
| Klank: Elektriese kitare kan 'n wye reeks klanke produseer, van skoon en sag tot verwronge en aggressief, wat hulle geskik maak vir baie musiekgenres. | Leerkurwe: Sommige mense vind dit dalk moeiliker om 'n elektriese kitaar te leer speel as gevolg van die bykomende kompleksiteit van die versterker en effektepedale. |
| Estetika: Elektriese kitare het dikwels slanke, moderne ontwerpe wat sommige mense visueel aantreklik vind. | Klankgehalte: Terwyl elektriese kitare 'n wye reeks klanke kan produseer, argumenteer sommige mense dat hulle nie die warmte en rykdom van 'n akoestiese kitaar het nie. |
Wat is die gewildste handelsmerke van elektriese kitaar?
Daar is baie gewilde kitaarhandelsmerke daar buite!
Eerstens, ons het Gibson. Hierdie handelsmerk is soos die Beyoncé van die kitaarwêreld – almal weet wie hulle is en hulle is basies koninklikes.
Gibson kitare is bekend vir hul warm, dik klank en ikoniese voorkoms. Hulle is 'n bietjie aan die duurder kant, maar jy kry waarvoor jy betaal – hierdie babas is gebou om te hou.
Volgende, ons het Fender. Dink aan hulle as die Taylor Swift van kitare – hulle bestaan al vir altyd, en almal is mal daaroor.
Fender-kitare het 'n duidelike helderheid van hul klank en 'n ligter gevoel, wat hulle 'n gunsteling maak onder spelers wat daardie twangy toon wil hê.
En laat ons nie vergeet nie Epifoon, wat eintlik deur Gibson besit word. Hulle is soos die klein boetie wat probeer om tred te hou met die groot honde.
Epiphone kitare is meer bekostigbaar en gemik op beginner spelers, maar hulle het steeds daardie Gibson-DNS wat deur hulle loop.
Dan wil ek handelsmerke soos PRS noem, wat maak gewilde swaarmetaal kitare!
Natuurlik is daar baie ander handelsmerke daar buite, maar hierdie drie is die groot spelers in die spel.
Dus, of jy wil kanaliseer jou innerlike Jimi Hendrix met 'n Fender Stratocaster of rock uit soos Slash met 'n Gibson Les Paul, jy kan nie verkeerd gaan met enige van hierdie handelsmerke nie.
Gelukkige versnippering!
Lys van gewildste elektriese kitaarmodelle
Ek het dit beperk tot 10 gewilde elektriese kitare waarna jy kan kyk:
- Fender Strat – Hierdie ikoniese kitaar is die eerste keer in 1954 bekend gestel en is sedertdien ’n gunsteling onder kitaarspelers. Dit het 'n slanke, afgeronde lyf en drie enkelspoelbakkies wat dit 'n helder, helder klank gee.
- Gibson Les Paul – Nog ’n ikoniese kitaar, die Gibson Les Paul is in 1952 bekendgestel en is deur talle kitaarspelers oor verskeie genres gebruik. Dit het 'n soliede liggaam, en twee humbucking-bakkies gee dit 'n dik, ryk klank.
- Fender Telecaster – Bekend vir sy eenvoudige dog elegante ontwerp, is die Fender Telecaster sedert 1950 in produksie. Dit het 'n enkel-uitsny lyf en twee enkelspoel bakkies wat dit 'n helder, snaakse klank gee.
- Gibson SG - Die Gibson SG is die eerste keer in 1961 bekendgestel as 'n plaasvervanger vir die Les Paul, en het sedertdien 'n gunsteling onder rockkitaarspelers geword. Dit het 'n liggewig, dubbel-uitsny lyf en twee humbucking bakkies wat dit 'n rou, kragtige klank gee.
- PRS Custom 24 - Die PRS Custom 24 is in 1985 bekendgestel en het 'n gunsteling onder kitaarspelers geword vir sy veelsydigheid en speelbaarheid. Dit het 'n dubbelgesnyde lyf en twee humbucking-bakkies wat verdeel kan word om dit 'n wye verskeidenheid kleure te gee.
- Ibanez RG - Die Ibanez RG is vir die eerste keer in 1987 bekendgestel en het sedertdien 'n gunsteling onder metal kitaarspelers geword. Dit het 'n skraal, vinnige nek en twee humbucking-bakkies wat dit 'n hoë-uitset, aggressiewe klank gee.
- Gretsch G5420T – Die Gretsch G5420T is 'n semi-hol lyf kitaar wat 'n gunsteling geword het onder rockabilly en blues kitaarspelers. Dit het twee humbucking-bakkies wat dit 'n warm, vintage klank gee.
- Epiphone Les Paul Standard - Die Epiphone Les Paul Standard is 'n meer bekostigbare weergawe van die Gibson Les Paul, maar bied steeds 'n soortgelyke toon en gevoel. Dit het 'n soliede lyf en twee humbucking-bakkies wat dit 'n dik, ryk klank gee.
- Fender Jazzmaster - Die Fender Jazzmaster is die eerste keer in 1958 bekendgestel en het sedertdien 'n gunsteling onder alternatiewe en indie rock kitaarspelers geword. Dit het 'n unieke offset-liggaam en twee enkelspoel-bakkies wat dit 'n ryk, komplekse klank gee.
- Gibson Flying V - Die Gibson Flying V is in 1958 bekendgestel en het sedertdien 'n gunsteling onder harde rock en heavy metal kitaarspelers geword. Dit het 'n kenmerkende V-vormige lyf en twee humbucking-bakkies wat dit 'n kragtige, aggressiewe klank gee.
Vrae & Antwoorde
Hoe moeilik is dit om 'n elektriese kitaar te speel?
So, jy dink daaraan om die elektriese kitaar te leer, maar jy wonder of dit so moeilik sal wees soos almal sê.
Wel, laat ek jou sê, my vriend, dit sal nie 'n wandeling in die park wees nie, maar dit is ook nie onmoontlik nie.
Eerstens is elektriese kitare oor die algemeen makliker om te speel as akoestiese kitare, want die snare is gewoonlik dunner, en die aksie is laer, wat die snare makliker maak om af te druk.
Boonop is die nekke oor die algemeen smaller, wat in die vroeë stadiums van leer kan help.
Maar moenie my verkeerd verstaan nie, daar is nog 'n paar uitdagings om te oorkom. Om enige instrument te leer neem tyd en oefening, en die elektriese kitaar is geen uitsondering nie.
Jy sal nuwe vaardighede en gewoontes moet ontwikkel, en dit kan aanvanklik skrikwekkend wees.
Die goeie nuus is dat daar baie hulpbronne beskikbaar is om jou te help om jou vaardighede te verbeter en jou doelwitte te bereik.
Of dit nou is om lesse te neem, gereeld te oefen of om 'n ondersteunende gemeenskap van mede-kitaar-entoesiaste te vind, daar is baie maniere om die leerproses makliker en aangenamer te maak.
So, is die elektriese kitaar moeilik om te leer? Ja, dit kan uitdagend wees, maar met die regte houding en benadering kan enigiemand leer om hierdie wonderlike instrument te speel.
Onthou net om dit een stap op 'n slag te neem, en moenie bang wees om hulp langs die pad te vra nie. Wie weet, dalk word jy net die volgende kitaarheld!
Wat doen 'n elektriese kitaar?
So, jy wil weet wat 'n elektriese kitaar doen? Wel, laat ek jou vertel, dit is nie net 'n spoggerige stuk hout met 'n paar toutjies vas nie.
Dit is 'n magiese instrument wat 'n wye reeks klanke kan voortbring, van sag en soet tot hard en rockend!
Basies werk 'n elektriese kitaar deur bakkies te gebruik om die vibrasies van sy staal snare in elektriese seine om te skakel.
Hierdie seine word dan na 'n versterker gestuur, wat die kitaar harder kan laat klink en sy toon kan verander.
So, as jy oor 'n skare skreeuende aanhangers gehoor wil word, moet jy daardie slegte seun inprop!
Maar dit gaan nie net oor volume nie, my vriend. 'n Elektriese kitaar kan ook 'n wye reeks klanke produseer, afhangende van die materiaal van sy liggaam en die tipe bakkies wat dit het.
Sommige kitare het 'n warm, sagte klank, terwyl ander skerp en strak is. Dit gaan alles daaroor om die regte kitaar vir jou styl te vind.
En laat ons nie van die prettige goed vergeet nie, soos om met effektepedale te speel om mal klanke te skep, of om 'n moordende solo te versnipper wat almal se kake laat sak.
Met 'n elektriese kitaar is die moontlikhede eindeloos.
Kortom, 'n elektriese kitaar is dus 'n kragtige instrument wat 'n wye reeks klanke en toonsoorte kan produseer, danksy sy bakkies en versterker.
Dit is nie net 'n stuk hout met snare nie, dit is 'n magiese hulpmiddel om musiek te skep en soos 'n baas uit te rock.
Wat is die verskil tussen elektriese kitaar en gewone kitaar?
Goed, mense, kom ons praat oor die verskil tussen elektriese kitare en gewone kitare.
Eerstens het elektriese kitare ligter snare, 'n kleiner lyf en 'n dunner nek in vergelyking met akoestiese kitare.
Dit maak hulle makliker om vir langer tydperke te speel sonder om moeg te word.
Maar die ware spel-wisselaar is die feit dat elektriese kitare bakkies het en 'n versterker benodig om klank te produseer.
Dit beteken dat jy die klank van jou kitaar kan verbeter en met verskillende effekte kan eksperimenteer om jou eie unieke klank te skep.
Aan die ander kant het normale kitare (akoestiese kitare) 'n swaarder lyf, dikker nek en ondersteun spanning van swaarder snare.
Dit gee hulle 'n voller, meer natuurlike klank sonder dat enige bykomende toerusting nodig is.
So, as jy op soek is na 'n kitaar wat jy kan inprop en mee kan rock, gaan vir 'n elektriese kitaar.
Maar as jy die klassieke, natuurlike klank van 'n kitaar verkies, hou by 'n normale (akoestiese) kitaar. Hoe dit ook al sy, maak net seker dat jy pret het en lekker musiek maak!
Kan elektriese kitaar selfonderrig word?
So, jy wil leer hoe om 'n elektriese kitaar te versnipper, nè? Wel, jy wonder dalk of dit moontlik is om jouself hierdie slegte vaardigheid aan te leer.
Die kort antwoord is ja, dit is heeltemal moontlik! Maar kom ons breek dit 'n bietjie meer af.
Eerstens kan dit beslis nuttig wees om 'n onderwyser te hê. Hulle kan jou persoonlike terugvoer gee, jou vrae beantwoord en jou aanspreeklik hou.
Maar nie almal het toegang tot 'n goeie kitaaronderwyser of kan die koste van lesse bekostig nie. Boonop verkies sommige mense net om op hul eie te leer.
So, as jy die self-geleerde roete gaan, wat moet jy weet? Wel, die goeie nuus is dat daar tonne hulpbronne daar buite is om jou te help.
Jy kan instruksionele boeke, aanlyn tutoriale, YouTube-video's, en meer vind.
Die sleutel is om hulpbronne van hoë gehalte en betroubaar te vind, sodat jy nie slegte gewoontes of verkeerde inligting aanleer nie.
Nog 'n belangrike ding om in gedagte te hou, is dat om die kitaar te leer tyd en toewyding verg. Jy gaan nie oornag 'n rotsgod word nie (jammer om jou borrel te bars).
Maar as jy daarby bly en gereeld oefen, sal jy vordering begin sien. En daardie vordering kan baie motiverend wees!
Een laaste wenk: moenie bang wees om hulp te vra nie. Selfs as jy nie formele lesse neem nie, kan jy steeds na ander kitaarspelers uitreik vir raad of terugvoer.
Sluit aan by aanlyn gemeenskappe of forums, of vra selfs net jou musikante vriende vir wenke. Om kitaar te leer kan 'n solo-reis wees, maar dit hoef nie 'n eensame een te wees nie.
Dus, om dit op te som: ja, jy kan jouself elektriese kitaar leer. Dit verg tyd, toewyding en goeie hulpbronne, maar dit is heeltemal uitvoerbaar.
En wie weet, miskien sal jy eendag die een wees wat ander leer hoe om te versnipper!
Is 'n elektriese kitaar goed vir beginners?
Elektriese kitare kan 'n goeie keuse vir beginners wees, maar dit hang van 'n paar faktore af. Hier is 'n paar dinge om te oorweeg:
- Speelstyl: As 'n beginner daarin belangstel om rock, metal of ander style te speel wat sterk op elektriese kitaarklanke staatmaak, kan dit 'n goeie keuse wees om op 'n elektriese kitaar te begin.
- Begroting: Elektriese kitare kan duurder wees as akoestiese kitare, veral as jy die koste van 'n versterker en ander bykomstighede in ag neem. Daar is egter ook bekostigbare beginner elektriese kitare beskikbaar.
- Gerief: Sommige beginners kan elektriese kitare gemakliker vind om te speel as akoestiese kitare, veral as hulle kleiner hande het of die dikker nekke van akoestiese kitare moeilik vind om te navigeer.
- Geraas: Elektriese kitare moet deur 'n versterker gespeel word, wat harder as 'n akoestiese kitaar kan wees. Dit is dalk nie 'n probleem as 'n beginner toegang het tot 'n stil oefenruimte of oorfone met hul versterker kan gebruik nie.
- Leerkurwe: Om 'n elektriese kitaar te leer speel behels nie net hoe om die kitaar self te speel nie, maar ook hoe om 'n versterker en ander effekte-pedale te gebruik. Dit kan 'n laag kompleksiteit byvoeg wat sommige beginners dalk skrikwekkend vind.
In die algemeen, of 'n elektriese kitaar 'n goeie keuse vir 'n beginner is, hang af van hul individuele voorkeure en omstandighede.
Dit kan die moeite werd wees om beide akoestiese en elektriese kitare te probeer om te sien watter een meer gemaklik en lekker voel om te speel.
Hoekom is dit so moeilik om die elektriese kitaar te speel?
So, hoekom lyk dit so moeilik om die elektriese kitaar te speel?
Wel, laat ek jou sê, dit is nie net omdat jy cool moet lyk terwyl jy dit doen nie (hoewel dit beslis bydra tot die druk).
Een sleutelaspek wat elektriese kitare aantreklik maak, is dat hulle baie kleiner as akoestiese kitare is, wat dit kan laat voel om te leer hoe om akkoorde te speel soos om 'n vierkantige pen in 'n ronde gaatjie te probeer pas.
Dit verg ernstige vingergimnastiek om daardie akkoorde reg te laat klink, en dit kan vir beginners frustrerend wees.
Nog 'n probleem is dat elektriese kitare tipies laer gauge snare het, wat beteken dat hulle dunner is as die snare op 'n akoestiese kitaar.
Dit kan dit makliker maak om op die snare af te druk, maar dit beteken ook dat jou vingerpunte sterker en meer gevoelloos moet wees om pyn en ongemak te vermy.
En laat ons eerlik wees, niemand wil voel dat hulle met naalde gesteek word elke keer as hulle 'n liedjie probeer speel nie.
Maar moenie dat dit alles jou afskrik om te leer hoe om die elektriese kitaar te speel nie! Met 'n bietjie oefening en geduld kan jy in 'n japtrap 'n meesterversnipperaar word.
Begin met 'n paar eenvoudige oefeninge om gemaklik te raak met die instrument, en werk dan op na meer uitdagende liedjies en tegnieke.
En onthou, dit gaan alles daaroor om pret te hê en die proses te geniet. Gryp dus jou kitaar, prop in, en kom ons rock en rol!
Kan jy elektriese kitaar in 1 jaar leer?
So, jy wil 'n rockster wees, huh? Wil jy die elektriese kitaar aansny soos 'n baas en die skare wild laat gaan?
Wel, my vriend, die brandende vraag in jou gedagtes is: Kan jy leer om 'n elektriese kitaar in 1 jaar te speel?
Die kort antwoord is: Dit hang af. Ek weet, ek weet, dit is nie die antwoord waarop jy gehoop het nie. Maar hoor my uit.
Om die elektriese kitaar te leer speel is nie 'n wandeling in die park nie. Dit verg tyd, moeite en toewyding. Maar die goeie nuus is dat dit nie onmoontlik is nie.
Met die regte ingesteldheid en oefengewoontes kan jy beslis vordering maak in 'n jaar.
Nou, kom ons breek dit af. As jy eenvoudige akkoorde wil kan speel en saam met jou gunsteling liedjies wil tokkel, kan jy dit beslis in 'n jaar bereik.
Maar as jou doel is om soos Eddie Van Halen of Jimi Hendrix te versnipper, moet jy dalk meer tyd en moeite insit.
Die sleutel tot die aanleer van elektriese kitaar (of enige instrument, eintlik) is oefening. En nie sommer enige praktyk nie, maar kwaliteit praktyk.
Dit gaan nie oor hoe lank jy oefen nie, maar hoe effektief jy oefen.
Konsekwentheid is ook belangrik. Dit is beter om elke dag 30 minute lank te oefen as om een keer per week 3 uur lank te oefen.
So, kan jy elektriese kitaar in 1 jaar leer? Ja jy kan. Maar dit hang alles af van jou doelwitte, oefengewoontes en toewyding.
Moenie verwag om oornag ’n rockster te word nie, maar met geduld en volharding kan jy beslis vordering maak en pret hê langs die pad.
Maak elektriese kitaar jou vingers minder seer?
So, jy dink daaraan om die kitaar op te tel, maar jy is bekommerd oor daardie lastige vingerpyne wat daarmee gepaard gaan?
Ek is seker jy het gehoor dat joune vingers kan bloei terwyl jy kitaar speel, en dit kan 'n bietjie skrikwekkend klink, reg?
Wel, vrees nie my vriend nie, want ek is hier om jou deur die wêreld van kitaar vingerpyn te lei.
Nou, jy het dalk gehoor dat elektriese kitare die pad is om te gaan as jy seer vingers wil vermy.
En hoewel dit waar is dat elektriese kitare oor die algemeen ligter gauge snare gebruik, wat die frekwensie van note 'n bietjie makliker kan maak, is dit nie 'n waarborg dat jy pynvry sal wees nie.
Die waarheid is, of jy nou 'n elektriese of 'n akoestiese kitaar speel, jou vingers gaan eers seer wees. Dit is maar 'n feit van die lewe.
Maar moenie dat dit jou ontmoedig nie! Met 'n bietjie geduld en deursettingsvermoë kan jy eelte op jou vingerpunte opbou wat speel baie gemakliker sal maak.
Een ding om in gedagte te hou, is dat die tipe kitaarsnare wat jy gebruik 'n groot verskil kan maak in hoe seer jou vingers word.
Nylon snare, ook bekend as klassieke kitaar snare, is oor die algemeen makliker op die vingers as staal snare.
So as jy 'n beginner is, wil jy dalk met 'n nylonsnaar kitaar begin.
Nog 'n belangrike faktor om te oorweeg is jou tegniek.
As jy te hard op die snare druk, gaan jy meer pyn ervaar as wanneer jy met 'n ligter aanraking speel.
Wees dus bedag op hoeveel druk jy gebruik en probeer om 'n balans te vind wat vir jou werk.
Uiteindelik is die sleutel om vingerpyn te vermy om dit stadig en bestendig te neem. Moenie probeer om ure aaneen reg van die kolf af te speel nie.
Begin met kort oefensessies en bou jou speeltyd geleidelik op soos jou vingers sterker word.
So, maak elektriese kitaar jou vingers minder seer?
Wel, dit is nie 'n toweroplossing nie, maar dit kan beslis help.
Onthou net dat maak nie saak watter tipe kitaar jy speel nie, 'n bietjie vingerpyn is 'n klein prys om te betaal vir die vreugde om musiek te maak.
Is 'n elektriese kitaar nutteloos sonder 'n versterker?
So, jy wonder of 'n elektriese kitaar nutteloos is sonder 'n versterker? Wel, laat ek jou sê, dit is soos om te vra of 'n kar nutteloos is sonder petrol.
Natuurlik kan jy daarin sit en maak asof jy bestuur, maar jy gaan nêrens vinnig vinnig nie.
Jy sien, die elektriese kitaar genereer 'n swak elektromagnetiese sein deur sy bakkies, wat dan in die kitaarversterker ingevoer word.
Die versterker versterk dan hierdie sein, wat dit hard genoeg maak vir jou om uit te rock en gesigte te smelt. Sonder 'n versterker is die sein te swak om behoorlik gehoor te word.
Nou, ek weet wat jy dink. "Maar kan ek dit nie net rustig speel nie?" Natuurlik, jy kan, maar dit sal nie dieselfde klink nie.
Die versterker is 'n noodsaaklike deel van die elektriese kitaarklank. Dit is soos die grondboontjiebotter vir die kitaar se jellie. Daarsonder mis jy die volle ervaring.
So, ten slotte, 'n elektriese kitaar sonder 'n versterker is soos 'n voël sonder vlerke. Dit is net nie dieselfde nie.
As jy ernstig is om elektriese kitaar te speel, het jy 'n versterker nodig. Moenie 'n hartseer, eensame kitaarspeler sonder 'n versterker wees nie. Kry een en rock aan!
As jy inkopies doen vir 'n versterker, oorweeg die twee-in-een The Fender Super Champ X2 wat ek hier nagegaan het
Hoeveel ure neem dit om te leer om elektriese kitaar te speel?
Daar is geen towerdrankie of kortpad om 'n kitaargod te word nie, maar met harde werk kan jy daar uitkom.
Eerste dinge eerste, kom ons praat oor hoe lank dit neem om die elektriese kitaar te leer. Dit hang regtig af van hoeveel tyd en moeite jy bereid is om in te sit.
As jy 'n universiteitstudent is met 'n volle somervakansie om aan oefening te wy, kan jy in so min as 150 uur inleidende vlak vaardigheid bereik.
Maar as jy net 'n paar keer per week oefen, kan dit jou 'n bietjie langer neem.
As jy aanvaar dat jy 30 minute per dag, 3-5 dae per week met medium intensiteit oefen, kan dit jou ongeveer 1-2 maande neem om basiese akkoorde en eenvoudige liedjies te speel.
Na 3-6 maande kan jy met selfvertroue intermediêre-vlak liedjies speel en begin duik in meer gevorderde tegnieke en musiekteorie.
By die 18-36 maande merk, kan jy 'n gevorderde kitaarspeler wees, in staat om omtrent enige liedjie te speel wat jou hart begeer met min stryd.
Maar hier is die ding, om die kitaar te leer is 'n lewenslange strewe.
Jy kan altyd verbeter en nuwe dinge leer, so moenie moedeloos raak as jy na 'n paar maande nie 'n kitaargod is nie.
Dit neem tyd en toewyding om 'n ware meester te word, maar dit is op die ou end die moeite werd.
So, hoeveel ure neem dit om elektriese kitaar te leer?
Wel, dit is moeilik om 'n presiese nommer daarop te plaas, maar as jy bereid is om die tyd en moeite in te sit, kan jy in 'n japtrap 'n kitaargod word.
Onthou net, dit is nie 'n naelloop nie, dit is 'n marathon. Hou aan oefen, en jy sal daar kom.
Is 'n elektriese kitaar duur?
Is elektriese kitare duur? Wel, dit hang af van wat jy as duur beskou. As jy 'n beginner is, kan jy 'n ordentlike kitaar vir sowat $150-$300 kry.
Maar as jy 'n professionele persoon is, kyk jy dalk na die besteding van $1500-$3000 vir 'n hoëgehalte-instrument.
En as jy 'n versamelaar is of net baie lief is vir fancy kitare, kan jy meer as $2000 opdok vir 'n pasgemaakte skoonheid.
So hoekom is sommige elektriese kitare so duur? Daar is 'n paar faktore wat speel.
Eerstens kan die materiaal wat gebruik word om die kitaar te maak duur wees. Hoë kwaliteit houtsoorte soos mahonie en ebbehout kan die koste opjaag.
Tweedens, die elektronika wat nodig is om die kitaar behoorlik te laat werk, kan ook duur wees. En laastens, die arbeid wat nodig is om 'n kitaar te maak, kan duur wees, veral as dit met die hand gemaak is.
Maar moenie bekommerd wees nie, daar is nog baie bekostigbare opsies daar buite vir diegene van ons wat nie gereed is om 'n paar grand op 'n kitaar te gooi nie.
Onthou net, of jy nou 'n beginner of 'n pro is, die belangrikste ding is om 'n kitaar te vind wat goed voel om te speel en goed in jou ore klink.
En as jy regtig op 'n begroting is, is daar altyd lugkitaar. Dit is gratis en jy kan dit enige plek doen!
Hoe lyk 'n elektriese kitaar?
Goed, luister mense! Kom ek vertel jou alles van die elektriese kitaar.
Stel jou nou voor – 'n slanke en stylvolle musiekinstrument wat perfek is vir rocksterre en wannabe-versnipperaars.
Dit het 'n gestruktureerde houtbak met verskeie dele soos bakkies daarop geïnstalleer. En natuurlik is dit gespan met staalsnare wat daardie kenmerkende elektriese kitaarklank produseer.
Maar wag, daar is meer! Anders as wat sommige mense dalk dink, is elektriese kitare nie van metaal of plastiek gemaak nie.
Nee, hulle is eintlik van hout gemaak net soos jou gewone ou akoestiese kitaar. En afhangende van die tipe hout wat gebruik word, kan die klank wat deur die elektriese kitaar geproduseer word, verskil.
Nou, kom ons praat oor daardie bakkies wat ek vroeër genoem het.
Hierdie klein toestelletjies is in die liggaam van die kitaar ingebed en hulle skakel die vibrasies van die snare om in 'n elektriese sein wat na 'n versterker gestuur word.
En van versterkers gepraat, jy kan nie regtig 'n elektriese kitaar sonder een speel nie. Dit is wat die kitaar daardie ekstra woema en volume gee wat ons almal liefhet.
So daar het julle dit, mense. Die elektriese kitaar is 'n stylvolle en kragtige musiekinstrument wat perfek is vir enigiemand wat wil rock en 'n bietjie geraas maak.
Onthou net, jy sal 'n versterker nodig hê om werklik die volle ervaring te kry. Gaan nou daarheen en versnipper soos 'n pro!
Hoekom hou mense van elektriese kitare?
Wel, wel, wel, hoekom hou mense van elektriese kitare? Kom ek sê vir jou, my vriend, dit gaan alles oor die klank.
Elektriese kitare het die vermoë om 'n groter reeks klanke te produseer in vergelyking met akoestiese kitare.
Hulle is veral bekend vir rock en metal, maar hulle kan ook in style soos popmusiek en jazz gebruik word, afhangende van die subtiele nuanses wat met die instrument alleen moontlik is.
Mense hou van die elektriese kitaar omdat dit hulle in staat stel om 'n groot verskeidenheid klanke te skep. Met die gebruik van pedale en inproppe kan jy klanke produseer wat nie van hierdie wêreld is nie.
Jy kan die elektriese kitaar in 'n ateljee identifiseer, want dit kan baie quasi-omringende koue musiek skep. Dit is soos om 'n sleutelbordspeler se droom in jou hande te hê.
Jy het nie 'n nuwe instrument nodig nie; jy kan jou bestaande een in jou man grot werkswinkel verander.
Die kreatiewe gebruik van pedale en plug-ins is wat die elektriese kitaar so gewild maak. Jy kan 'n groot verskeidenheid klanke produseer wat met die elektriese kitaar geïdentifiseer word.
Byvoorbeeld, jy kan 'n goedkoop Epiphone LP Junior kitaar omskep in 'n ses-snaar fretlose kitaar wat ongelooflik klink wanneer dit met 'n Ebow gespeel word.
Jy kan ook 'n sinth-styl toonhoogte-skyfie en oneindige aanhou byvoeg om natuurlike kitaarklanke te skep.
Die elektriese kitaar is nie net vir rock en metal nie. Dit kan ook 'n deurslaggewende rol in akoestiese musiek speel.
Met die gebruik van pedale en invoegtoepassings kan jy stadige aanval byvoeg en geboë klanke produseer. Die byvoeging van glansgalm produseer 'n lieflike pseudo-snaarklank.
Natuurlik kan jy ook 'n versterker mikrofoon om 'n reeks konvensionele kitaarklanke te kry, van skoon tot vol-op rots vuilheid.
Ten slotte, mense is mal oor die elektriese kitaar omdat dit hulle in staat stel om 'n groot verskeidenheid klanke te skep.
Met die gebruik van pedale en inproppe kan jy klanke produseer wat nie van hierdie wêreld is nie.
Die kreatiewe gebruik van pedale en plug-ins is wat die elektriese kitaar so gewild maak.
Dus, as jy 'n rockster wil wees of net fantastiese musiek wil skep, kry vir jou 'n elektriese kitaar en laat jou kreatiwiteit vloei.
Gevolgtrekking
Elektriese kitare het die wêreld van musiek rewolusie sedert hul uitvinding in die 1930's, en bied 'n reeks tone en style wat 'n noodsaaklike deel van baie genres geword het.
Met hul veelsydigheid, speelbaarheid en vermoë om 'n wye reeks klanke te produseer, het elektriese kitare 'n gewilde keuse geword vir musikante van alle ervaringsvlakke.
Hulle is veral geskik vir style soos rock, metal en blues, waar hul unieke klanke en effekte regtig kan skyn.
Terwyl elektriese kitare duurder kan wees as hul akoestiese eweknieë en addisionele onderhoud en bykomstighede benodig.
Hulle bied egter 'n reeks voordele wat dit 'n waardevolle belegging vir baie musikante maak.
Met die regte opstelling kan 'n elektriese kitaar 'n klank produseer wat kragtig, genuanseerd en ekspressief is, wat musikante in staat stel om musiek te skep wat werklik hul eie is.
Daar is geen twyfel dat elektriese kitare 'n stapelvoedsel van moderne musiek is nie, en hul impak op die wêreld van musiek is onmiskenbaar.
Of jy nou 'n beginner of 'n ervare speler is, daar is geen ontkenning van die opwinding en kreatiwiteit wat kan voortspruit uit die speel van 'n elektriese kitaar nie.
As jy elektriese kitaar dink, dink jy Stratocaster. Vind die Top 11 Beste Stratocaster Kitare om by jou versameling te voeg wat hier nagegaan is
Ek is Joost Nusselder, die stigter van Neaera en 'n inhoudsbemarker, pa, en hou daarvan om nuwe toerusting uit te probeer met kitaar in die hart van my passie, en saam met my span skep ek sedert 2020 in-diepte blogartikels om lojale lesers te help met opnames en kitaarwenke.
