'n Akoesties-elektriese kitaar is 'n akoestiese kitaar met die toevoeging van bakkies of ander wyse van versterking, bygevoeg deur óf die vervaardiger óf die speler, om die klank wat uit die liggaam van die kitaar kom, te versterk.
Dit is nie dieselfde as 'n semi-akoestiese kitaar of hollyf-elektries nie, wat 'n tipe elektriese kitaar is wat uit die 1930's ontstaan het. Dit het beide 'n klankkas en een of meer elektriese bakkies.
Elektriese-akoestiese kitare is 'n goeie manier om die beste van albei wêrelde te kry. Jy kan hulle ingeprop speel om 'n harder klank te kry of ontkoppel om 'n meer natuurlike klank te kry.
In hierdie artikel sal ek verduidelik wat 'n elektriese-akoestiese kitaar is en hoe dit werk. Boonop sal ek 'n paar wenke deel oor hoe om die regte een vir jou te kies.
Akoesties-elektriese kitare: die beste van albei wêrelde
'N Akoesties-elektriese kitaar is 'n hibriede instrument wat die beste van beide wêrelde kombineer - die akoestiese en elektriese kitaar. Dit is in wese 'n akoestiese kitaar met 'n bakkie en voorversterkerstelsel ingebou, wat dit moontlik maak dat die kitaar by 'n versterker of PA-stelsel ingeprop kan word vir versterking. Die bakkie omskep die klank van die snare in 'n elektriese sein wat versterk kan word, terwyl die voorversterker die sein versterk en vorm om die gewenste toon te produseer.
Wat is die verskille tussen 'n akoestiese-elektriese kitaar en 'n gewone akoestiese kitaar?
Die belangrikste verskil tussen 'n akoesties-elektriese kitaar en 'n gewone akoestiese kitaar is die byvoeging van 'n bakkie en voorversterkerstelsel. Dit laat toe dat die akoesties-elektriese kitaar ingeprop en versterk word, terwyl 'n gewone akoestiese kitaar 'n mikrofoon of ander eksterne toerusting vereis om versterk te word. Ander verskille sluit in:
- Liggaam: Akoesties-elektriese kitare het dikwels 'n effens ander liggaamsvorm in vergelyking met gewone akoestiese kitare, met 'n uitsny of stertstuk om makliker toegang tot die hoër frets te gee.
- Prys: Akoesties-elektriese kitare is dikwels duurder as gewone akoestiese kitare as gevolg van die bykomende elektronika en hardeware.
- Klank: Akoesties-elektriese kitare kan effens anders klink in vergelyking met gewone akoestiese kitare, veral wanneer dit ingeprop en versterk word.
Hoe om die regte akoesties-elektriese kitaar te kies?
Wanneer jy 'n akoesties-elektriese kitaar kies, is daar verskeie faktore om in ag te neem, insluitend:
- Begroting: Akoesties-elektriese kitare kan wissel van relatief goedkoop tot baie duur, so dit is belangrik om 'n begroting op te stel voordat jy 'n aankoop doen.
- Klank: Verskillende akoesties-elektriese kitare sal verskillende klanke hê, daarom is dit belangrik om 'n kitaar te kies wat die gewenste toon produseer.
- Bakkie-stelsel: Sommige akoesties-elektriese kitare het 'n enkele bakkie, terwyl ander verskeie bakkies of 'n kombinasie van bakkie en mikrofoonstelsels het. Oorweeg watter bakkiestelsel die beste by jou behoeftes sal pas.
- Liggaamsvorm: Akoesties-elektriese kitare kom in 'n verskeidenheid liggaamsvorms voor, so kies een wat gemaklik voel om te speel en by jou speelstyl pas.
- Handelsmerk en model: Sommige handelsmerke en modelle is bekend vir die vervaardiging van uitstekende akoesties-elektriese kitare, so doen 'n bietjie navorsing en lees resensies voordat jy 'n aankoop doen.
Uiteindelik sal die keuse van akoesties-elektriese kitaar afhang van die speler se behoeftes en voorkeure. Of jy nou 'n kranige kunstenaar is of bloot die gerief wil hê om in te skakel en te speel, 'n akoesties-elektriese kitaar kan 'n goeie toevoeging tot jou musikale arsenaal wees.
Speel 'n elektries-akoestiese kitaar: kan jy dit speel soos 'n gewone akoestiese?
'n Elektries-akoestiese kitaar is 'n soort kitaar wat ontwerp is om as beide 'n akoestiese en elektriese kitaar te werk. Dit het 'n ingeboude bakkie waarmee jy dit by 'n versterker of opnametoestel kan inprop om 'n versterkte klank te skep. Ten spyte van die feit dat dit 'n elektriese komponent het, funksioneer dit steeds as 'n gewone akoestiese kitaar wanneer dit nie ingeprop is nie.
Kan jy 'n elektriese-akoestiese kitaar speel soos 'n gewone akoestiese?
Ja, jy kan 'n elektries-akoestiese kitaar speel soos 'n gewone akoestiese kitaar. Om die waarheid te sê, dit word aanbeveel dat jy leer om dit op hierdie manier te speel voordat jy dit inprop. Om dit los te speel, sal jou help om die korrekte posisionering van jou hande en vingers te leer, en dit sal jou ook help om 'n goeie toon te ontwikkel.
Hoe om 'n elektries-akoestiese kitaar los te speel
Om 'n elektriese-akoestiese kitaar te speel soos 'n gewone akoestiese kitaar, volg hierdie stappe:
- Stem die kitaar se snare op die regte toonhoogte.
- Hou die kitaar op dieselfde manier as wat jy 'n gewone akoestiese kitaar sal hou.
- Speel die note en akkoorde soos jy op 'n gewone akoestiese kitaar sou doen.
- Gebruik die kitaar se natuurlike toon en klank sonder om dit in te steek.
Wanopvattings oor elektriese-akoestiese kitare
Daar is sekere wanopvattings oor elektriese-akoestiese kitare wat die moeite werd is om aan te spreek:
- Sommige mense dink dat elektriese-akoestiese kitare slegs vir ervare spelers is. Hulle is egter ook 'n goeie keuse vir beginners.
- Sommige mense dink dat elektriese-akoestiese kitare uiters duur is. Alhoewel daar beslis hoë-end modelle is wat duur kan wees, is daar ook baie uitstekende en hoogs aanbevole elektriese-akoestiese kitare wat redelik bekostigbaar is.
- Sommige mense dink dat elektriese-akoestiese kitare net goed is vir sekere gebruike, soos opname of hardloop-effekte. Hulle bied egter 'n wye reeks verskillende klanke en kan vir baie verskillende speelstyle gebruik word.
Die belangrikheid daarvan om 'n elektries-akoestiese kitaar korrek te speel
Om 'n elektries-akoestiese kitaar korrek te speel, is van kritieke belang as jy die beste moontlike klank daaruit wil haal. Hier is 'n paar belangrike dinge om in gedagte te hou:
- Die posisionering van jou hande en vingers is net so belangrik wanneer jy 'n elektriese-akoestiese kitaar speel as wat dit is wanneer jy 'n gewone akoestiese kitaar speel.
- Die bakkie en voorversterker wat by die kitaar ingesluit is, dra by tot die klank, daarom is dit belangrik om die korrekte metode te volg om dit aan te sluit en die instellings aan te pas.
- Om die klank van die bakkie te meng met die klank van 'n mikrofoon wat naby die kitaar geplaas is, kan 'n ongelooflike klank bied.
Waarom elektro-akoestiek meer veelsydig is
Een van die hoofredes waarom elektriese-akoestiese kitare meer veelsydig is as gewone akoestiese kitare, is hul vermoë om ekstra klanke en effekte te produseer. Met die elektriese sein wat deur die bakkie geproduseer word, kan spelers verskillende effekte by hul klank voeg, soos refrein, vertraging of galm. Dit beteken dat spelers 'n groter reeks klanke kan skep, wat die kitaar meer veelsydig maak vir verskillende musiekstyle.
Gerieflik en vinnig om te speel
Nog 'n rede waarom elektriese-akoestiese kitare meer veelsydig is, is dat dit makliker en geriefliker is om te speel. In die geval van 'n gewone akoestiese kitaar, moet spelers oefen en hul tegniek vervolmaak om 'n ordentlike klank te kry. Met 'n elektries-akoestiese kitaar kan spelers egter eenvoudig inprop en speel, wat dit makliker maak vir beginners om te begin. Boonop maak die vermoë om aan te sluit en te speel dit geriefliker vir spelers om hul musiek vinnig te oefen en op te neem.
Geleentheid om jou klank uit te brei en aan te pas
Die veelsydigheid van elektriese-akoestiese kitare lê ook in die geleentheid om jou klank uit te brei en aan te pas. Met die gebruik van 'n voorversterker of EQ kan spelers hul toon na hul smaak verander, wat 'n perfekte speelervaring moontlik maak. Daarbenewens vergroot die gebruik van effekpedale of 'n lusmaker die reeks persoonlike aanrakinge wat spelers by hul klank kan voeg. Dit beteken dat spelers hul klank na hul smaak kan vorm, wat die kitaar meer veelsydig maak vir verskillende musiekstyle.
Opname en lewendige uitvoering
Die veelsydigheid van elektriese-akoestiese kitare maak hulle ook ideaal vir opname en lewendige uitvoering. Met die vermoë om in te steek en 'n elektriese sein te stuur, kan spelers maklik hul musiek opneem sonder dat dit nodig is vir mikrofonering. Boonop maak die gebruik van 'n tuner of eksterne volumebeheer dit makliker om die klank aan te pas tydens lewendige optredes. Die eindelose moontlikhede van frases en melodieë wat lus en gelaag kan word, maak die kitaar meer veelsydig vir lewendige optredes.
Dealbreaker vir tradisionele akoestiese spelers
Terwyl sommige argumenteer dat die gebruik van elektronika en effekte wegneem van die tradisionele akoestiese klank, is die veelsydigheid van elektriese-akoestiese kitare 'n gelykop vir baie spelers. Die vermoë om ekstra klanke en effekte te skep, die gerief en vinnigheid van speel, die geleentheid om jou klank uit te brei en aan te pas, en die veelsydigheid vir opname en lewendige uitvoering maak elektriese-akoestiese kitare 'n beter opsie vir baie spelers.
Mikrofoon vs aanboord-bakkie: watter een wen die toonvergelyking?
As dit kom by die verkryging van die beste klank uit jou akoesties-elektriese kitaar, het jy twee hoofopsies: die gebruik van 'n mikrofoon of 'n bakkiestelsel aan boord. Albei metodes het hul voordele en nadele, en dit is aan jou om te besluit watter een die beste by jou behoeftes pas.
Mic'd Up: Die natuurlike en organiese klank van 'n mikrofoon
Die gebruik van 'n mikrofoon om die klank van jou akoesties-elektriese kitaar vas te vang is 'n tradisionele en bekende metode wat baie kunstenaars vandag nog gebruik. Die voordele van die gebruik van 'n mikrofoon sluit in:
- 'n Suiwer en natuurlike klank wat baie ooreenstem met die tonale kwaliteite van die instrument
- Die vermoë om die mikrofoonplasing te beheer en die klank van 'n spesifieke area van die kitaar vas te vang
- Die toonreeks is wyer en neem meer frekwensies vas in vergelyking met 'n aanboord-bakkiestelsel
- Makliker om die volume en EQ-instellings aan te pas om die gewenste klank te kry
Daar is egter ook 'n paar nadele aan die gebruik van 'n mikrofoon:
- Die klank kan deur eksterne faktore soos kamerakoestiek en agtergrondgeraas beïnvloed word
- Dit kan 'n stryd wees om die klank van die kitaar vas te vang sonder om te veel van die omringende geraas te kry
- Die mikrofoonplasing moet presies wees, en enige beweging kan 'n verandering in die klank tot gevolg hê
- Dit is nie so maklik om die klank regstreeks te versterk in vergelyking met 'n aanboord-bakkiestelsel nie
Aanboord-bakkie: Die direkte en vergrote klank van 'n elektriese kitaar
'n Aanboord-bakkiestelsel is 'n gelaaide stelsel wat in die kitaar ingebou is en daarop gemik is om die klank direk vanaf die instrument vas te vang. Die voordele van die gebruik van 'n aanboord-bakkiestelsel sluit in:
- Die klank is direk en vergroot, wat dit makliker maak om die klank regstreeks te versterk
- Die klank word nie deur eksterne faktore soos kamerakoestiek en agtergrondgeraas beïnvloed nie
- Die bakkiestelsel is makliker om te beheer en aan te pas in vergelyking met 'n mikrofoon
- Die veelsydigheid van die stelsel laat kunstenaars toe om die volume en EQ-instellings aan te pas om die gewenste klank te kry
Daar is egter ook 'n paar nadele aan die gebruik van 'n aanboord-bakkiestelsel:
- Die klank kan 'n bietjie te elektries wees in vergelyking met die natuurlike klank van die kitaar
- Die toonreeks is tipies nouer in vergelyking met 'n mikrofoon
- Die klank kan te direk wees en die organiese gevoel van 'n mikrofoon ontbreek
- Dit kan uitdagend wees om die EQ-instellings aan te pas om die gewenste klank te kry sonder om die natuurlike klank van die kitaar te beïnvloed
Watter een moet u kies?
Wanneer dit kom by die keuse tussen 'n mikrofoon en 'n aanboord-bakkiestelsel, kom dit uiteindelik neer op persoonlike voorkeur en die tipe optrede of opname wat jy probeer. Hier is 'n paar dinge om in gedagte te hou wanneer jy jou besluit neem:
- As jy 'n natuurlike en organiese klank wil hê, is 'n mikrofoon die pad om te gaan
- As jy 'n direkte en vergrote klank wil hê, is 'n aanboord-bakkiestelsel die pad om te gaan
- As jy liedjies in 'n ateljee opneem, is 'n mikrofoon dalk die beter keuse om die natuurlike klank van die kitaar vas te vang
- As jy regstreeks optree, kan 'n aanboord-bakkiestelsel die beter keuse wees om die klank te versterk
- As jy probeer om die klankeienskappe van die kitaar te verbeter, kan beide metodes saam gebruik word om die beste van albei wêrelde te kry
Elektriese-akoestiese kitare- Deur dieper
Bakkies is in elektries-akoestiese kitare ingebou om die akoestiese klank om te skakel in 'n elektriese sein wat versterk kan word. Hulle werk deur die vibrasies van die snare waar te neem en dit om te skakel in 'n elektriese sein wat na 'n versterker gestuur kan word. Daar is twee soorte bakkies: piëzo en magneties. Piëzo-bakkies is ontwerp om die vibrasies van die snare op te tel, terwyl magnetiese bakkies werk deur die magnetiese veld wat deur die snare geskep word, te bespeur.
Moet elektriese-akoestiese kitare ingeprop word om te werk?
Nee, elektries-akoestiese kitare kan ontkoppel gespeel word net soos gewone akoestiese kitare. Hulle is egter ontwerp om ingeprop te word en bied 'n groter verskeidenheid klankopsies. Wanneer dit ingeprop is, skakel die bakkies die akoestiese klank om in 'n elektriese sein wat versterk, gewysig en verbeter kan word.
Gevolgtrekking
So daar het jy dit - die ins en outs van elektriese-akoestiese kitare. Hulle is 'n wonderlike manier om die beste van albei wêrelde te kry, en met die regte een kan jy regtig jou kreatiwiteit ontsluit. Moet dus nie bang wees om een te probeer nie!
Ek is Joost Nusselder, die stigter van Neaera en 'n inhoudsbemarker, pa, en hou daarvan om nuwe toerusting uit te probeer met kitaar in die hart van my passie, en saam met my span skep ek sedert 2020 in-diepte blogartikels om lojale lesers te help met opnames en kitaarwenke.
